贺敬之新古体诗创作是他诗歌生涯中一个重要的组成部分，其中全面反映了新时期以来走中国特色的社会主义道路的合理性与艰巨性，也忠实记录了他在那一时期的情感世界。更重要的是创作思想上的转变，从单一地歌唱光明到进一步认识到“歌颂光明与暴露黑暗从来是一个问题不可或缺的两个方面”。20世纪90年代初，国际风云激荡，苏联解体，许多社会主义国家纷纷易帜，国内资产阶级自由化思潮一浪掀起一浪，贺敬之的新古体诗中则让我们感受到一代革命文艺家坚定不移的社会主义和共产主义信仰。
新诗发展至今，一个突出的问题是：我们究竟是在全盘西化，还是在走向世界？显然，一个民族倘若失去本民族的文化根基，也必将失去民族的脊梁，也就无以在世界立足。就此而言，新古体诗作为一种文学传统的继承和创新，贺敬之的实践不无带有对新诗的民族性回归的呼唤，一份构建新东方现代诗学的期望与畅想。这对于发展中的中国新诗，无疑具有深远的启示意义。
二、作为剧作家的贺敬之
诗人贺敬之的一生，除了他的诗，还创作过秧歌剧（如《秦洛正》）及为数不少的歌词（如《南泥湾》、《七枝花》、《胜利进行曲》等），此外，一部影响深远的歌剧不得不说，那就是著名的红色经典：《白毛女》。
1942年，在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的感召下，他(贺敬之)走出学院，开始和革命根据地劳动群众打成一片，在民间传说《白毛仙姑》的基础上，以一个“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的故事所揭示的意义为主线，以他为主和丁毅等鲁艺成员集体创作的新歌剧《白毛女》，以其现实主义和浪漫主义相结合焕发的美学光彩赢得了亿万中国观众的心，成为一部家喻户晓的作品。
