3、《荒原》体现了诗人“非个人化”的创作主张，即诗人不直接在作品中直露自己的思想感情，而是遵循“思想感性化”原则，寻找“客观对应物”。艾略特重视形象的作用，主张用质感的活生生的形象表现、暗示思想。
暮色黯蓝，当眼睛和脊背一起
从写字桌上抬起，当人肉发动机等待着，
就像一辆出租汽车微微颤动地等待着时。……
诗人并没有对现代文明对人的异化做直截了当的批判，但读者自会得出上述结论。全诗始终保持这种客观、冷静的风格。诗人的态度一直隐匿在“客观对应物”里。
4、加注。
艾略特《荒原》中的“自我情结”与“非我”之路
美国著名诗人T.S.艾略特在批评文章《传统与个人的才能》、《批评的功能》中曾提出过这样一种观点，即作家的创作活动绝大部分属于批评性质的劳动，艺术家虽然可以在自己经验的范围内进行操作，但是真正的艺术家在创作过程中则必须与自身的经验保持一定的距离。艺术生产能够把一大群经验集中起来，而在这一过程中，艺术家的心灵仅仅起到一种催化的作用，虽然通过集中能够产生新的东西，但是艺术家的头脑却并没有因此而受到任何影响，它保持着中性，没有变化。所以“诗歌不是感情的宣泄，而是对感情的摆脱，诗歌不是个性的表现，而是对个性的摆脱。”[1](p21)总之，艺术是非个人化的。两篇文章，一篇写于1917年，另一篇写于1923年，而其诗歌名篇《荒原》的写作也正处于这一时期，所以，学术界一般认为，《荒原》正是这种文学观念的贯彻、实践。
